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西湖的小南湖边，藏着一处“相看两不厌”的所在——那截临水而建的水泥长廊。廊身不算精巧，甚至带着几分朴素的笨拙，唯有廊下缠绕的紫藤树，给这冰冷生硬的藤架添了柔软抒情的生气。我常常路过这里，却不曾细数石架下到底有多少株紫藤，大抵是平日匆匆，只把它当作歇脚的地方：累了便倚着廊柱，看小南湖的水波漫卷微漾，看从浴鹄湾驶来的小舟川流不息，那轻轻的橹声揉碎一地光影；至于廊两端的匾额，我并未认真打量过。

直到去年春日，我偶然在公众号里见了一张照片：长廊西端的“邀山”匾额下，几绺紫藤花垂落如紫瀑，花瓣沾着晨露，将“邀山”二字衬得愈发清逸。我一眼就认出这是小南湖的长廊——那熟悉的临水弧度，那远处隐约的南屏山轮廓，瞬间勾起了我拍摄的冲动。原来这平日里不起眼的角落，藏着这样一场春日盛宴。从那时起，我便默默记挂着，要等来年紫藤花开的时候，亲自赴这场“邀山”之约。

今年仲春，我终于寻了个晴好的日子，前往花港观鱼的长廊。还未走近，先闻见一缕清甜的香气——不是浓得发腻的甜，是带着水汽的、润润的香，像江南女子低眉时的浅笑。快步上前，果然见廊下已是一片紫雾：紫藤的藤蔓顺着廊顶的木架蜿蜒，把整个长廊织成了一座花棚，一串串花穗从架上垂下来。有的才绽开两三片花瓣，露出嫩黄的花蕊；有的已全然盛放，像一串串紫色的小风铃，在风中轻轻晃荡，碎紫的花瓣落在游人肩头，满是诗意。

最妙的是“邀山”匾额那一角。木质匾额被岁月浸得有些斑驳，“邀山”二字笔力浑厚，紫藤花却围绕着匾额生长，几簇花穗恰好垂在“邀”字两侧，像是特意为这“邀请”添的注脚。抬头望去，匾额、紫花与远处的南屏山恰好构成一幅画：近处紫英灼灼，中间墨字留香，远处青山如黛，连小南湖的水波都成了画里的留白。这一刻我才懂，“邀山”哪里是简单的题字，分明是园林大师特意设下的“取景框”——若只盯着湖水看，便少了山的沉稳；若只望着山发呆，又缺了水的灵动，唯有将山、湖、花、字揉进一处，才算读懂了西湖“山水相依”的真意。

长廊的另一端，靠近马一浮纪念馆的地方，挂着“揖湖”匾额，与“邀山”遥相呼应，平仄间满是韵味。当初我总有些不解，这“揖”是告别时的行礼，还是相见时的问候？此刻站在花廊下，看湖光映着山影，山影照着花容，我忽然有了答案——古人讲“敬物”，面对这般好山水，哪里舍得匆匆告别？这“揖湖”，该是初见时的躬身致意，是带着敬畏与欢喜的问候：“西湖，今日又来与你相见了。”

这般“邀山揖水”的意趣，古人最懂其中的韵味。宋代陈宓在《临安送郑左藏》里写道：“绿醑好邀山月饮，紫鳞长与海朝通”，把山月当作共饮的友人，要斟上美酒与它同醉；明代的卢龙云在《答黄将军》中说：“白堕每邀山月上，绿沉閒卧野花香”，更是让山月陪自己卧看花香，连时光都慢了下来；还有同是明代的诗人苏仲在《庄定山先生》里写下：“公傍草堂歌白雪，我邀山月酌流霞”，将山月、流霞与知己并置，活脱脱一幅文人雅集的图景。这些诗句里的“邀”，哪里是单纯的“邀请”？是把山水当作可对话的故人，是将自然纳入生活的雅趣。

最让我心动的，是明代李流芳《自新安江至钱塘舟行绝句三》里的“待邀山色樽前住，不放滩声枕上过”。他居然想把山色“邀”到酒樽前留住，连江上的滩声都舍不得让它从枕畔溜走——这份痴念，与西湖“邀山”匾额何其相似！古人看山水，从不是“看风景”，而是“交朋友”：春时邀山看花开，秋时揖湖听波声，连月色都能陪自己饮酒，连滩声都能伴自己入眠。这种“以山水为知己”的心境，恰是如今我们最缺的从容。

正对着“邀山”匾额的南屏山，也格外应景。仲春的南屏山，不像盛夏那样被浓绿裹得严实，也不似寒冬那般萧瑟，是淡淡的青绿色，间或有几株桃树冒出粉红的花骨朵，像是西子对着青山脉脉含情时，“巧笑倩兮，美目盼兮”露出的酒窝。山脚下的小南湖，水波被阳光照得亮晶晶的，偶尔有载着情侣的小游船划过，船桨搅起的涟漪，竟像是从山脚下一直荡到长廊边——山的影子落在湖里，湖的波光映在山上，连花廊下的紫藤，都像是从山尖垂下来的紫雾。站在廊下，我忽然觉得自己也成了这幅画的一部分：左手牵着湖光，右手挽着山色，头顶是紫藤花香，耳畔是风拂花穗的轻响，连呼吸都慢了下来。

更惊喜的是廊下的几株海棠。往年海棠总比紫藤开得早，等紫藤缀满廊时，海棠早已落得只剩残红。可今年不知怎的，这两株海棠竟开得迟了些，花苞鼓鼓囊囊地挂在枝头，有的刚绽开粉红的花瓣，有的还裹着玫红的花萼，恰好与紫藤花撞了个满怀。紫藤的紫是沉静的，海棠的粉是鲜活的，两种颜色在廊顶交织：有的地方紫中带粉，像晕开的胭脂；有的地方粉中裹紫，像揉碎的云霞。好摄的游人走过时，总会发现这细微又难得的小景，忍不住抬头举着手机拍照，有的则干脆站在花下不动，任由花瓣落在身上——谁能拒绝这样的春日浪漫呢？连风都变得温柔，怕吹落了这好不容易凑齐的“紫粉配”。

其实西湖的“邀山揖湖”，从来不止仲春这一季。早春二月，紫藤还没开花，廊下只有光秃秃的藤蔓，可湖畔的几株早梅已冒出雪白的花，像是青山别在发间的银簪。站在廊下“邀山”，就成了邀青山来赴梅花之约，湖水里晃动的梅花影、蓝天下摇曳的梅花枝，都带着“邀山”的诚意，染上了清冽的梅香。

到了盛夏，“邀山”的景致又换了模样。廊下爬满翠绿的叶子，像挂着一层绿纱。此时的南屏山，是浓得化不开的深绿色，湖上的荷花也开了——娇艳热烈的西湖红莲、乳白雅致的黄舞妃荷花，从碧绿的荷叶间冒出来，远远望去，像是青山脚下铺了一块锦布。站在廊下“揖湖”，湖水里是荷花的影子，山峦间是飘着的白云，荷叶的清香、湖水的湿气、青山的黛绿，一起揉进双眸，暑气都消了大半。若赶上雷雨天，南屏山被雨雾裹着，只露出淡淡的山影，湖面上雨珠跳得欢快，此时“邀山”，竟像是邀了一位披着轻纱的仙子，朦胧又神秘。

等到秋日，“邀山揖湖”便多了几分油画之感。南屏山的树叶开始变黄，有的金黄，有的橙红，像是给苍劲的青山披了件彩色的长褂。西湖的水也变得更清了，能看见湖里的小鱼游来游去，偶尔有落叶飘进湖里，引得鱼儿围观嬉耍。此时，“邀山”便是邀青山来共赏秋光，“揖湖”便是与湖水同听秋声。

就连寒冬，“邀山揖湖”也有别样的风情。记得有一年西湖难得下了场雪，我心急火燎地赶到南山路，遥望南屏山成了“白头翁”——山顶覆着一层白雪，山腰还有褶褶皱皱的淡青色，像是裹着白头巾的老者。小南湖边的绿树上都裹了一层积雪，连“邀山”的匾额上都落了些雪，白雪黑字，格外清雅。此时站在湖畔，没有花香，没有蝉鸣，只有风挟着雪粒的轻响，可望着远处的雪山、近处的雪湖，心里便格外平静——原来“邀山揖湖”，不只是赏春的热闹，也有冬日的沉静。

实际上，西湖适合“邀山”“揖湖”、赏心会意的地方，远不止小南湖一地。站在苏堤上远眺，两侧是波光粼粼的西湖水，游船如虫般在湖面蠕动，西面是连绵的群山，北高峰的轮廓在蓝天下沉静笃定，堤上的柳枝拂过肩头，仿佛是山水递来的问候。

登上孤山，更是把“邀山揖湖”的情趣又推进了一步：脚下是山的肌理，抬头可见保俶塔立于宝石山巅，低头又能望见西湖全景，连湖中三岛都成了湖与山之间的点缀。

坐着游船来到小瀛洲，在九曲桥上独自徘徊，更是分不清山与湖的边界——远处的群山环绕着湖面，湖水又倒映着群山，手抚过桥栏，仿佛同时触到了山的沉稳与湖的灵动，这般山水共欢的景致，何曾将山与水分割开过？

走得多了，我渐渐明白，“邀山揖湖”这四个字，藏着的不只是赏景的方法，更是一种生活的态度。古人为什么要“邀山”？因为知道“独乐乐不如众乐乐”，山水是最好的伙伴；为什么要“揖湖”？因为懂得“敬人者人恒敬之”，对自然也要心怀敬畏。如今我们总说“忙”，忙着赶路，忙着工作，忙着刷手机，连看一眼窗外的时间都没有，更别说“邀山揖湖”、与自然对话了。可当我们站在西湖柳荫下，难得撞见山、湖、花、月相依的画面，就会欣喜地发现：那些被我们忽略的山水，其实一直在等我们共情。

宋代郭熙在《林泉高致》中提出：“山以水为血脉，以草木为毛发，以烟云为神采，故山得水而活，得草木而华，得烟云而秀媚。水以山为面，以亭榭为眉目，以渔钓为精神。故水得山而媚，得亭榭而明快，得渔钓而旷落，此山水之布置也。”他对山水相依的画论，恰是西湖“邀山揖湖”最生动的写照。

西湖的山，因湖水的滋养而少了几分冷峻，多了几分灵秀；西湖的水，因群山的环绕而少了几分空寂，多了几分厚重。常在湖畔“邀山”，将群山纳入近景，让山的“神采”与湖的“血脉”相融；常在山下“揖湖”，怀揣对湖光的敬意，让水的灵动与山的沉稳共生。当我们看着四季的繁花映照碧水，碧水中浮现着苍莽的山影，便如同走进了一幅活的郭熙山水图——既有“可行、可望”的实景之美，更有“可游、可居”的生活之趣，这正是西湖山水超越寻常风景的魅力所在。

“邀山揖湖”，是古人教给我们的生活智慧：把山水当知己，把时光当朋友，在快节奏的日子里，留一点“邀山看花开”的从容，存一份“揖湖听波声”的敬畏。这样，无论走多远，我们都能在平常的山水间，找到自己闲适生活里的欢愉。