东南亚在多年的殖民统治下,画家们形成土著和西洋绘画某些技巧相结合的画法,在表现当地的风土人情的描绘中亦不乏较好的作品。
如印尼在50年代介绍给我国的一些作品,越南的磨漆画、新几内亚的树皮画、新加坡华裔系绘画以及泰国、菲律宾等的现代绘画。
宋代绘画为中国绘画艺术发展的高峰,其巨大价值在于丰富艺术表现的手法,运用提炼精粹而纯熟的描绘技术,直接并间接地反映了现实生活。
宋代绘画艺术技巧上也有重要的创造,着重人物的精神状态及思想情绪的表现,着重山水花鸟的动人的美的意趣,围绕着阐明及突出主题的要求自由地而且灵活地组织画面,不受任何机械法则的支配,善于抓住对象外形特征进行提炼形象等等。
元代倡导以书法的笔法入画。王蒙的《青卞隐居图》中树的点叶,都是按书法的笔法写成的,提、按、顿、挫,极富书法的节律和美感。
文森特·凡·高是表现主义的先驱,并深深影响了二十世纪艺术,尤其是野兽派与德国表现主义。他采用点彩画法。画面色彩强烈,色调明亮。后来受到革新文艺思潮的推动和日本绘画的启发,大胆的探索、自由地抒发内心感情的风格,追求线条和色彩自身的表现力,追求画面的平面感、装饰性和寓意性。
梵高的作品中包含着深刻的悲剧意识,强烈的个性和形式上的独特追求,一切形式都在激烈的精神支配下跳跃和扭动。
他认为:“颜色不是要达到局部的真实,而是要启示某种激情。”
在他画中,浓重响亮的色彩对比往往达到极限。
而他那富于激情的旋转、跃动的笔触,则使他的麦田、柏树、星空等,有如火焰般升腾、颤动,震撼观者的心灵。
在他的画上,强烈的情感完全溶化在色彩与笔触的交响乐中。
1、东南亚风格带有很多佛教的元素,追求满满的禅意。
2、纯天然质感是东南亚风格的最大特点。
3、竹制品和藤制品常被运用到东南亚风格中,能够散发浓浓的热带风情。
4、东南亚风格追求颜色多样化,崇尚自由的理念,因此绿色、黄色、橘色、紫色经常被混合使用。
东南亚风格的装修特色很突出,鲜明的热带雨林色彩让室内装饰成为了一幅画,精致、典雅、静谧、自然质朴、稳重而豪华的装修是东南亚风格的主要特点,色彩相明、重点突出的淋漓尽致。
东南亚风格来源于自然取材,由于地处于热带,大部分家具的材料都是由附近动植物或者存在的物体作为装饰,对于当地人来说成本低,腾马、风信子、海藻、木皮等应用广泛。
刘野绘画风格是美丽、可爱、明亮,但又不像一幅卡通画那么简单,在早期的创作中,他经常使用画中画的手法,与典型的刘野风格的圆头圆脑的小孩出现在一起的,有蒙德里安的方块、Dick Bruna的小兔子、马格里特的超现实主义帽子或者范·艾克的古典主义圣母——他以此向喜爱的大师致敬。
回答如下:吴道子是中国唐代宫廷画家,他的绘画风格特点主要有以下几个方面:
1. 细腻精致:吴道子的画作细腻精致,墨色渲染细腻,线条清晰,细节处理得非常到位。
2. 用色鲜艳:吴道子擅长使用鲜艳的颜色,尤其是在花鸟画中,他善于捕捉花卉鸟类的色彩特征,并将其生动地表现出来。
3. 擅长描绘动物:吴道子的动物画非常出色,他善于捕捉动物的神态和姿态,让动物在画作中栩栩如生。
4. 精通构图:吴道子的构图非常得当,他善于将画面分割成各种大小不一的空间,使画面更具有层次感和深度感。
5. 善于运用装饰:吴道子的画作常常会添加各种装饰元素,如云彩、花卉、树木等,使画面更加丰富多彩。
西方绘画的主要特点有两个,一是“形象写实”,一是“抽象”。一提到西洋画一般给人的印象就是写实油画!14、15世纪时就有很写实的油画了,油画的画面感是建立在尊重科学、遵循自然规律的基础上的!讲究物理透视和光学,严格运用解剖结构学,从而画出非常写实逼真的画面,像达芬奇的《蒙娜丽莎》,伦勃朗的《夜巡》,安格尔的《泉》等都很经典。到了后现代派、印象派开始,画风趋于抽象和概念化,代表画家有,梵高,康定斯基,米罗,毕加索等等!画家们完全把对象的结构和色彩都解构出来,形成了充满强烈视觉冲击力的画面感!致使绘画形式形成了多元化!
西方传统绘画有三个特点:古典与反古典、强调描述。
古典的趣味偏重理性,在形式上的特点尤其表现在重视素描而轻视色彩之上,反古典则热衷与情感,它不像古典主义那样追求庄严、静穆、单纯、和谐的古典意蕴,而是强调自由、放纵的精神和富丽、壮观的气势。
西方传统绘画的另一个特点,是强调描述。长期以来画家们一直是把有效地表现故事和传说、描绘具体的情节,以表达某种寓意或象征,当作自己的任务。这种描述性在杨·凡·爱克的《阿尔诺芬尼夫妇像》上也得到了充分反映。