一、概念不同。
童话是儿童文学的一种。这种作品通过丰富的想象、幻想和夸张来塑造形象,反映生活,常采用对自然物作拟人化描写的手法,情节曲折神奇、生动浅显,以适应儿童心理爱好和对儿童进行思想教育。
神话是远古人民表现对自然及文化现象的理解与想象的故事,它是人类早期的不自觉的艺术创作,是幻想出来的具有艺术意味的解释和描述的集体口头创作。马克思说神话是“通过人民的幻想用一种不自觉的艺术方式加工过的自然和社会形式本身。” 它反映出的是远古人们对世界起源、自然现象及社会生活的原始性的理解。
二、产生的时间、起源不同。
童话最初也是群众集体创作,在民间流传。而成为文学的童话,中国始于辛亥革命时期。其时有孙毓修等编纂的童话集多种。当时对于童话的概念还是模糊的,认为它无非“儿童的话”。真正赋予童话新的内容, 培植、鼓励童话创作使它成为一种独特的文学体裁的是现代作家郑振铎。西方童话比中国略早。十九世纪中期丹麦作家安徒生创作了大量的童话,颇受读者的青睐。
神话是“历史上的人类童年时代的产物”。它的创作与远古时代人民争取生存、向自然力抗争的活动紧密结合在一起。远古时代生产力水平很低,人们不能科学的解释世界、自然现象和原始社会文化生活的起源和变化,他们认为这些变化莫测的现象都有一个神在指挥、控制着。于是在他们心目中,一切自然力都被他们的想象形象化、人格化了。随后又在生产劳动中依照自己心中的英雄人物形象,创造出许多神的故事,在口头流传,这就是最早的神话。它是远古人民对自然界的不自觉的艺术加工,反映人们对自然界的虚幻而有趣的认识。在中国古书中,如《山海经》、《淮南子》保存了不少神话故事,外国神话较有名的如《荷马史诗》等。
三、特点不同
童话常常赋予无生命的东西以生命,大多涉及超自然因素的神怪鬼灵。童话中的形象时从生活中来的,但是,并不是生活中实际存在的,甚至也不是生活中可能存在的,它具有一定的象征性和极大的夸张性。
神话中充满神奇的幻想,它把远古人民的认识和世界万物的生长变化都蒙上了一层奇异的色彩,是通过超自然的形象和幻想的形式来表现的故事和传说,它们表现了古代人民对自然力的斗争和对理想的追求。神话中的人物形象,大多具有超人的力量,是根据原始人的自身形象、生产状况和对自然力的理解与提高自身能力的要求而想象出来的。一般说,神话的创作基础是现实的,神话的创作方法是浪漫的。
安徒生创作的唯一与中国有关的童话是《夜莺》。
该作讲述了一个发生在中国的故事:夜莺美丽的歌声打动了皇帝,成为皇帝的宠儿。但不久之后,一只能发出曼妙乐声且外表华丽的人造小鸟获得了更多赞美,于是,夜莺飞走了。然而,当皇帝的生命面临死神的威胁时,人造小鸟却唱不出一个音符,还是真正的夜莺用婉转的歌声驱走了死亡的阴霾。
安徒生一生游历四方。尽管外出旅行的念头让他害怕过,然而对于历险的渴望还是让他一次又一次地离家远行。他的历险远至土耳其,但他从未亲历中国,而是在趣伏里游乐园漫游时突发灵感,写下了关于中国的童话《夜莺》。这个趣伏里游乐园至今还在哥本哈根市中心,那里的中国灯笼营造着东方神秘的异国情调。
《夜莺》一发表就在丹麦引起轰动。除了阅读,还有各种场合在朗诵这篇童话。《夜莺》是安徒生能以轻松活泼的玩笑和严肃的深意交汇在一起的才能的一个证明,同时也是安徒生能用诗来写童话的一个证明。这篇童话被人们认为是其艺术技巧已臻娴熟的一个标志。
冰心是儿童文学家,不童话作家吗。
冰心,女,1900年10月5日-1999年2月28日,原名谢婉莹,出生于福建省福州三坊七巷谢家大宅,毕业于美国威尔斯利女子大学,中国民主促进会(民进)成员。中国诗人,现代作家、翻译家、儿童文学作家、社会活动家、散文家。
牛郎织女萊垍頭條
牛郎织女的传说始于《诗经·大东》:“跂彼织女”、“睆彼牵牛”的记载。《古诗十九首·迢迢牵牛星》已称牛郎织女为夫妻。应劭《风俗通》逸文:“织女七夕当渡河,使鹊为桥,相传七日鹊首无故皆髡,因为梁(注:桥)以渡织女也。”故事已初步形成,并与七夕习俗相结合。萊垍頭條
牛郎织女不是童话故事,而是中国民间神话传说。
牛郎织女的故事是中国四大民间爱情故事之一,从牵牛星、织女星的星名衍化而来,与该传说相关的节日是七夕节。
牛郎织女传说的细节与历史 农历七月初七,原本与其他日子没什么两样,但因为有了牛郎织女故事,这一天对中国人来说,就变成了一个“多愁善感”的日子。“维天有汉,监亦有光。跂彼织女,终日七襄。虽则七襄,不成报章。睆彼牵牛,不以服箱。”《诗经·小雅·大东》中这段有关织女、牵牛星宿的记载,被专家认为是牛郎织女传说的萌芽和胚胎。
周艺文,1971年出生于湖南岳阳,中国童话作家、诗人、画家、出版人、“新童话主义”的创始人和代表作家、同时被粉丝爱称为“童话爸爸”。 现任湖南艺文网创文化传媒有限公司董事长 、湖南艺文新童话传媒有限公司董事长。中国作家协会会员、湖南省作家协会全委会委员、湖南省艺术收藏家协会主席、湖南省美术家协会理事、民建湖南省省委委员。
陈伯吹(1906年-1997年),原名陈汝埙,曾用笔名夏雷。上海市宝山区(原江苏省宝山县)人。中国著名的儿童文学作家、翻译家、出版家、教育家。他把毕生精力奉献给儿童文学事业,是中国儿童文学的一代宗师,在海内外享有极高的声誉。他对中国儿童文学事业做了杰出的贡献。
张天翼(1906年9月26日―1985年4月28日),学名张元定,字汉弟,号一之,笔名张天净、铁池翰等,中国当代作家。 祖籍湖南省湘乡县东山乡双泉村,出生于南京,在杭州读完小学和初中,1925年秋到北京,次年考入北京大学。1929年正式开始职业写作生涯,1931年加入左联,抗战爆发后,一直在长沙等地从事抗日救亡工作和文艺活动。
严文井(1915--2005),原名严文锦。湖北武昌人。现代作家、散文家、著名儿童文学家。著有《南南和胡子伯伯》、《丁丁的一次奇怪旅行》等。 中共党员。1935年到北平图书馆工作,1938年赴延安,历任延安鲁艺文学系教师,《东北日报》副总编辑,中宣部文艺处处长,中国作家协会党组副书记书记处常务书记,《人民文学》主编,人民文学出版社社长、总编辑。 人民文学出版社编审委员会委员,国际儿童读物联盟中国分会主任,中国作家协会主席团委员、儿童文学委员会主任,第五届全国人民代表,全国第五、六、七届政协委员。1932年开始发表作品。
张之路,男,著名作家,1945年生于北京,山东诸城人,首都师范大学物理系毕业。现为中国作家协会儿童文学委员会副主任,中国电影集团一级编剧、国务院授予的有特殊贡献的专家。 2017年11月16日,张之路创作的《吉祥时光》获得2017陈伯吹国际儿童文学奖年度图书(文字)奖。
1、《大林和小林》
《大林和小林》是二十世纪中国最优秀的民族童话精品之一,奇特的构思,夸张的手法,大胆的想象,曲折的情节,让人爱不释手,很容易被它深深吸引。《大林和小林》是继叶圣陶《稻草人》之后,中国现代文学史上第二个现实主义童话里程碑作品。
2、《小布头奇遇记》
《小布头奇遇记》是孙幼军创作于1961年,它是中国第一部长篇低幼童话,曾经影响了几代的孩子。出版至今,它的销售数量早已超过了百万,而实际的读者远远超过了这个数字。
曾经有一段时间,中央人民广播电台的“小喇叭”节目播放过它的故事连载,每到播出时间,孩子们就搬着小板凳坐到收音机前收听“小布头”的故事。至今还有当年的小朋友惦记着它。
3、《宝葫芦的秘密》
《宝葫芦的秘密》是中国著名儿童文学家张天翼(1906—1985)1958年创作的童话;1963年上海天马电影制片厂摄制了黑白影片;2007年由中国电影集团公司重新投拍了同名彩色动画影片;此外,还有同名电影版图书与同名歌曲。
4、《神笔马良》
神笔马良是中国童话故事,我国著名儿童文学作家、理论家洪汛涛先生创作于20世纪50年代,表现了封建社会百姓的苦难以及马良的正义和善良。
5、《一只想飞的猫》
《一只想飞的猫》陈伯吹所写,福建少年儿童出版社出版中国童话系列,作品通过一系列生动有趣的情节,成功地塑造了一只“想飞的猫”的形象。这只猫骄傲自大、目空一切,只因抓住了几只老鼠就到处自吹自擂,说什么“我一伸爪子就逮住了十三个耗子”。
俺老孙来也!”如果你对这句动画台词不仅熟悉,甚至还十分怀旧和感动,那么恭喜你——你大概率已经不再年轻了。
最近,一条由上海美术电影制片厂制作的北京2022年冬奥会宣传片在社交媒体中广为传播。这条宣传片中出现了不少70、80和90后童年最早接触的一批中国本土动画人物,比如孙悟空、雪孩子、葫芦娃、哪吒、二郎神、小龙王敖丙......
这些出现在不同作品中的人物在冰雪世界里展开了一场“跨剧联动”,一起玩起了冬季奥运项目,以孙大圣的视角串起了这个故事,并表示:“这一次,中国童话联盟要贡献点儿力量,扩列中国的冰雪梦想”。
这些宣传片中出现的“中国童话联盟”里的人物,最早诞生时间可以追溯到上世纪60年代的《大闹天宫》。组建于1957年的上海美术电影制片厂(以下简称“上美影”)是中国最早的大型美影厂,制作了包括《大闹天空》、《哪吒闹海》、《小蝌蚪找妈妈》、《阿凡提的故事》、《舒克和贝塔》、《葫芦兄弟》等经典动画电影,90后更为熟知的作品则包括《我为歌狂》、《宝莲灯》和《大耳朵图图》。
尽管上美影代表了中国早期最新锐的美术电影探索,比如木偶动画、剪纸动画和水墨动画,如今世界知名的动画导演宫崎骏和高畑勋还曾在1980年代造访上美影,但此后在上美影改制、海外文化大批量输入等大环境驱使下,中国本土动画力量开始衰弱。
这也是为何,当人们再次看到这些童年经典动画人物出现在2022年的北京冬奥会宣传片中,既怀旧又多少有些感慨——或许不少新一代的年轻人看到冰雪图案第一时间想到的都是《冰雪奇缘》,但如今却鲜少有令人印象深刻的中国民族动画作品了。
但另一方面,近几年,随着中国经济的腾飞和本土品牌的崛起,你会发现国潮复兴的大趋势早已在方方面面都有所体现——我们曾报道过,当下的年轻消费者对于国货认同感极高,很多品牌在命名方式、产品定位上都更倾向于从中国传统文化中寻找灵感,比如美妆品牌花西子,奶茶品牌茶颜悦色等等。在这样的大趋势下,孙悟空、哪吒这些来自中国传统文化的经典形象,也更容易引发年轻一代的好感和关注——尽管他们并没有看过这些早年动画,却也能够引发一定共鸣。
事实上,东京奥运会早前也有过情怀营销的方式。当年在2016年里约奥运会闭幕式上,东京披露的奥运宣传片就出现了哆啦A梦、《足球小将》大空翼和超级马里奥等角色,而今年的东京奥运会开幕形象大使也是哆啦A梦,拉足了不少年代人的好感。
寓言故事不算是童话故事的一种。 寓言故事是文学体裁的一种。含有讽喻或明显教训意义的故事。它的结构简短,多用借喻手法,使富有教训意义的主题或深刻的道理在简单的故事中体现。 “童话故事”一词在《现代汉语词典》中的解释是“儿童文学的一种体裁,通过丰富的想象、幻想和夸张来编写适合于儿童欣赏的故事”。“童话故事”一词在《辞海》中的基本解释是“儿童文学的一种,经过想象、幻想和夸张来塑造艺术形象,反映生活,增进儿童性格的成长”。
《花木兰》是迪士尼第一部中国元素的动画片,因此迪士尼非常重视也非常用心,细节方面相对来说也比较考究。
电影主要讲了在古老的中国,有一位个性爽朗,性情善良的好女孩,名字叫做花木兰,身为花家的大女儿,花木兰在父母开明的教悔下,一直很期待自己能花家带来荣耀。不过就在北方匈奴来犯,国家正大举征兵的时候,木兰年迈的父亲竟也被征召上战场,伤心的花木兰害怕父亲会一去不返,便趁着午夜假扮成男装,偷走父亲的盔甲,代替父亲上战场去。花家的祖宗为保护花木兰,于是派出一只心地善良的木须龙去陪伴她,这只讲话像连珠炮又爱生气的小龙,在一路上为木兰带来许多欢笑与协助。
木兰的故事相信大家都看过,我记得这部电影还是我高中时数学老师给我们看的,转眼已经过去6年了。
中国童话故事之精卫填海
炎帝有一个小女儿,名字叫女娃,长得聪明可爱,炎帝十分喜欢,因为炎帝是天地间的太阳神,掌管着太阳的东升西落,所以经常不在家,小女娃每天一个人在家,但是即使一个人在家,小女娃也不哭不闹,他总是一个人自己玩。
有一天,她一个人边玩边跑,不知不觉中就跑到了东海边,第一次看到大海,她高兴极了,感觉大海好广阔,她就兴奋的在海边奔跑嬉戏,突然他有一个大胆的想法:“要是在海里游泳一定很好玩”。于是小女娃就跳到海里,向前游去,她在海里游啊游,可是大海太大了,不一会她就感觉到累了,就决定回去,就在她准备往回游得时候,这时候海面上突然出现了一个大浪,将女娃给吞没了下去。
女娃就这样溺水而亡了,但是她的精魄不死,化为了一种长有彩色头、白色鸟喙、红色爪子的小鸟。
炎帝得知自己的爱女溺亡后,伤心极了,一天炎帝在山里狩猎,女娃化的小鸟就绕着炎帝发出“精卫,精卫”的悲鸣声,炎帝本身失去爱女心情就不好,于是就举弓准备射掉这个小鸟,但是随从赶忙制止说:“这可是陛下您的爱女所化呀,你怎么能射杀她呢!”炎帝震惊,想起女娃可怜的遭遇,不禁有泪流满面,过了一会他说:“爱女所化鸟叫声为精卫,以后就叫她为精卫吧。”接着又作歌:“精卫鸣兮天地动容!山木翠兮人为鱼虫!娇女不能言兮吾至悲痛!海何以不平兮波涛汹涌!愿子孙后代兮勿入海中!愿吾民族兮永以大陆为荣!”
精卫在听到父亲歌词中质问大海为何波涛汹涌,于是就发誓要将东海填平,它冲着炎帝又叫了两声“精卫,精卫”,就朝发鸠山上飞去,它每天衔着石子、树枝就朝东海飞去,然后扔到海里,它日复一日,年复一年,一天有只海燕飞过看到精卫不停的向海里扔东西,就疑惑的问精卫:“你为什么要将石子,树枝不断的扔到海里呀?”
精卫就回答说:“我要把东海填平,这样就不会有人像我一样被淹死了。”
海燕被精卫所感动,就与精卫结为夫妻,生出的小鸟,雌的像精卫,熊的像海燕。精卫就和它的孩子们坚持不懈的做着同一种事情,发誓要填平东海。