一、东南亚地区音乐的特点
东南亚,抵触亚洲的东南地区。旧时也称“南洋”。这一地区由中南半岛、马来半岛和分布在南中南海、印度洋、菲律宾海的大小岛屿所构成。包括:大陆版到底去的泰国、老挝、菲律宾、东帝汶、文莱等国家和地区。
东南亚地区人民的音乐审美特征表现在对青铜、竹制乐器的朴素、清新、健稳音乐美的喜好。在音乐形态上有如下特点:
1、以青铜和竹子为主要制作材料的乐器
2、以二拍子、四拍子为基本节拍
3、以七平均律为特色的绿制
4、以注重横向旋律发挥的单音音乐为基本音乐织体
东南亚音乐最早受到中国和印度文化的影响,后来一些国家受伊斯兰和后周文化的而影响。泰国、印尼的古典音乐部分采用七声音阶。大型的敲击乐队是东南亚音乐的特点之一。印尼音乐中历史最悠久,最有特点,并在全世界上影响最大的确实甘美兰。甘美兰音乐大都采用半音和无伴音的两种声音阶,但它的律制与12平均律不同,有点接近五平均律,初听时很不习惯。演奏甘美兰时还要遵循一种称为怕台特的调式,它与印度的拉格相类似,表现不同的情绪要采用不同的怕台特。甘美兰乐队中还有少量的歌唱家。甘美兰音乐甚至是西方人眼中亚洲的代表。
二、南亚地区音乐特点
南亚是亚洲的南部地区,南亚音乐文化基本是以印度音乐为中心,在其影响下发展起来的。印度传统文化具有多元的复杂性、浓厚的宗教性和极大的包容性等特征。这些都是影响着南亚地区整体音乐文化风格的。
南亚古老音乐传统延续至今。印度古典音乐中的旋律、节奏体系的到高度的发展,有着多样的饿音节调式和独特的装饰音体系。孟加拉国被成为“音乐之邦”,孟加拉音乐雨印度次大陆的古典音乐和民间音乐有着很深的渊源关系。
南亚音乐形式也只是简单的“open”部分和“closed”部分。open部分没有明显的起始标志,没有预先编排的结构,演奏速度比较松散。closed部分严格按照“tala”的规则,有明显的开始结束。
总的来时,音乐的作曲实质上很简单,只是为音乐家对raga和tala的演奏、发展、变化提供一个简单的框架。
整体来说,两个地区的音乐相同之处不多,各有各的风格,因为受不同因素的影响导致风格各异,这种从文化上来讲,是正常发展的结果。正是因为如此,我们才会有不同领域的音乐存在。
两者具有鲜明的地域特色,反映了当地的文化和生活方式。以传统民族音乐为基础,注重旋律的表达和节奏的变化。在表演形式上,常常伴随着舞蹈和戏剧,给人带来视听的双重享受。常常使用独特的乐器,如吉他、竹笛、锣鼓等,增添了独特的音色。
然而,东南亚音乐和南亚音乐在风格和情感上还是有一些差异的。东南亚音乐更加多元化和国际化,受到各种外来文化的影响。它融合了东亚、南亚、中东和西方的音乐元素,呈现出丰富多彩的音乐风格。而南亚音乐则更加注重宗教和宗族的影响,它常常与印度教、佛教等宗教仪式结合,给人带来虔诚而庄重的感受。此外,南亚音乐的节奏和旋律常常更加复杂,强调技巧和表达。
代表国家是;印度尼西亚。
印度尼西亚位于东南亚地区,是东南亚国家,首都为雅加达,印度尼西亚的音乐形态多种多样,并且充满神秘气息。在印度尼西亚的政治文化、地理环境等因素影响下,其音乐文化复杂多变、种类多样,其中最为著名的是一种叫作"甘美兰"的音乐。
朱海鹰先生编著的这本《东南亚民族音乐》从文化人类学的角度出发,根据东南亚民族的源流、生存环境、生产劳动、历史变迁、宗教影响、殖民统治、民族思维、频繁的战争、科技发展、教育与民俗等方面,再通过史料与文化特征,从民族之间的文化接触、碰撞、融合、变异、发展,去剖析东南亚民族音乐文化的形成。
从而批驳欧美史学家、民族学家、社会学家长期以来将东南亚列入“印度化国家”、“印度教化国家”的偏见。
进而使这本专著能够依据人类文化发展的真实状况,从文化本质上来解析东南亚民族音乐文化的特点及形成的原因。
以下是东南亚音乐市场的排名(数据来源于2019年的IFPI报告):
1. 印度尼西亚
2. 菲律宾
3. 越南
4. 泰国
5. 马来西亚
6. 新加坡
7. 缅甸
8. 柬埔寨
9. 老挝
10. 文莱
这个排名是根据音乐销售额、音乐版权收益、数字音乐下载量等指标综合计算得出的。可以看出,印度尼西亚是东南亚最大的音乐市场,其次是菲律宾和越南。泰国、马来西亚、新加坡、缅甸、柬埔寨、老挝和文莱等国家的音乐市场规模相对较小。
东南亚传统音乐的特点:第一,在乐器方面,以青铜和竹子为制作材料的乐器成为本地区的特色之一。与东南亚“竹之王国”称号相适应的是,在这一地区有丰富的竹制管乐器和竹制打击乐器。第二,以二拍子、四拍子为基本节拍。但不像西方音乐那样以第一拍为强拍,而是从弱拍开始,强弱差异不大,多数是平稳、沉着的。第三,印度尼西亚、泰国、缅甸、老挝、柬埔寨所采用的音律是把一个八度划分为七个大致相同距离的所谓“七平均律”。第四,音组织形式以注重横向旋律发挥的单音音乐为基本形式,但在东南亚的音乐织体中,往往在各类乐器的演奏之间加进微妙的交错而产生复音层叠效果。
东南亚音乐最早受到中国和印度文化的影响,大型的敲击乐队是东南亚音乐的特点之一。印尼音乐中历史最悠久,最有特点,并在世界上影响最大的却是甘美兰。甘美兰音乐大都采用有半音和无半音的两种五声音阶,但它的律制(即音与音之间的距离)与12平均律不同,有点接近五平均律,初听时不很习惯。演奏甘美兰时还要遵循一种称为帕台特的调式,它与印度的拉格相类似,表现不同的情绪要采用不同的帕台特。
阿拉伯音乐曲调简单,音域不超过6°,伴奏乐器只有弦乐器松尔,铃鼓杜弗,笛子米兹玛尔,木棒、响板格迪卜。从阿拉伯游牧民族的简单的曲调和骆驼行进般的节奏以及乐器的状况来看,这一时期的舞蹈还谈不上艺术,也可能仅仅是“言之不足,歌咏之,歌之不足,手之舞之、足之蹈之”的简单表意的人体动作。
东南亚音乐最早受到中国和印度文化的影响,后来一些国家受伊斯兰和后周文化的而影响。泰国、印尼的古典音乐部分采用七声音阶。大型的敲击乐队是东南亚音乐的特点之一。
印尼音乐中历史最悠久,最有特点,并在世界上影响最大的却是甘美兰。甘美兰音乐大都采用有半音和无半音的两种五声音阶,但它的律制(即音与音之间的距离)与12平均律不同,有点接近五平均律,初听时不很习惯。演奏甘美兰时还要遵循一种称为帕台特的调式,它与印度的拉格相类似,表现不同的情绪要采用不同的帕台特。甘美兰乐队中还有少量的歌唱家。
东南亚音乐最早受到中国和印度文化的影响,后来一些国家受伊斯兰和后周文化的而影响。
泰国、印尼的古典音乐部分采用七声音阶。大型的敲击乐队是东南亚音乐的特点之一。
印尼音乐中历史最悠久,最有特点,并在世界上影响最大的却是甘美兰。
甘美兰音乐大都采用有半音和无半音的两种五声音阶,但它的律制(即音与音之间的距离)与12平均律不同,有点接近五平均律,初听时不很习惯。
演奏甘美兰时还要遵循一种称为帕台特的调式,它与印度的拉格相类似,表现不同的情绪要采用不同的帕台特。甘美兰乐队中还有少量的歌唱家。
东南亚的音乐以印尼的民族音乐为代表,曲风有些浓厚的岛屿风情,还有就是泰国的充满佛教色彩的音乐。东南亚音乐最早受到中国和印度文化的影响,后来一些国家受伊斯兰和后周文化的而影响。泰国、印尼的古典音乐部分采用七声音阶。大型的敲击乐队是东南亚音乐的特点之一。其中佳美兰(Gamdan)是印度尼西亚最有代表性,最古老,最悠久的民族乐器,它是印尼重要的文化遗产,已有500多年的历史。