©️深响原创 · 作者|何理
夏末的阿那亚,虾米音乐节如期而至,海风裹着律动的鼓点掠过岸边。
与音乐舞台遥相呼应的,是滑板公园草坪前升腾着烟火气的美食集市——近20位从《食神・百厨大战》走出的人气主厨,站在灶台前掌勺、颠锅、摆盘。乐迷们不时停下来观摩烹饪过程、品尝节目里的同款美味,或在摊位、舞台前拍照打卡。阳光和沙滩、音乐与美食交织成一幅独特的热闹景象。
虾米音乐节限时快闪美食集市
这场海边快闪,让我们看到了“厨综” IP 的另一种打开方式。
近两年,厨综赛道骤然升温,各大平台集体“开灶”,为观众呈现了一场场观赏性和专业度兼备的美食盛宴。
与其他垂类综艺相比,厨综有着天然的产业化优势:它在内容与现实消费之间几乎没有壁垒,观众看一道菜,不会止于视觉满足,还会催生“我想吃” 的真实需求。
从“看” 到 “吃” 的路径越短,IP 的产业化空间就越宽广。
去年,优酷的第一季《炙热游戏:百厨大战》播出,率先探索产业化的新可能,比如联动苏超、落地常州美食嘉年华等等,已验证厨综IP从内容场走向消费场的潜能。
到了今年,第二季《食神・百厨大战》注入了更浓的烟火气与温情,热度再次攀升,截至8月30日,节目斩获全网热搜521个,话题总曝光42.3亿,数次登顶云合综艺全舆情热度榜总榜日榜、艺恩电视综艺榜、猫眼电视综艺热度榜日榜等TOP1。
在此基础上,节目也进一步延伸产业化路径,尝试让节目里的百味,持续走出屏幕。不仅是让内容带来的注意力进入更多品牌的真实生意,也托举着厨师这个群体从后厨走向台前,为千千万万餐饮门店打开新的增长空间,让散落各地的中国味道被更多人看见、喜爱与传承,让中餐文化持续生长。
始于味道:
产业化自节目内生长
很多人会把IP 产业化理解为节目火了之后出周边、办活动,但《食神・百厨大战》并非如此:其产业化不是在节目之外另起炉灶,而是始于味道,从节目内就开始自然生长。
好内容是商业延伸的根基。一档美食综艺的产业化想象力,起源于是否能让观众对屏幕里的味道产生真实的渴望。
本季《食神・百厨大战》在内容层面持续加码:12 位星厨与 88 位民间素厨同台竞技,新生代挑战泰斗大师,AI 出菜谱、甜辣对抗等新赛制竞技张力拉满;从市井风味小吃到殿堂级菜系经典,节目用一道道菜品勾勒出一幅鲜活的中国地方美食全景图。
扎实的内容,为品牌植入提供了丰富的原生场景。而节目内品牌营销,正是最成熟的IP 商业化方式。
在第一季中,李锦记与刘涛、周晓燕等合作中插广告,周晓燕代表的专业功底诠释了中餐技艺里严谨的“道”,刘涛自带的国民亲切感演绎了日常饮食中温暖的 “情”,二者刚柔并济,让品牌从专业后厨场景自然渗透进大众家庭的日常餐桌。
到了第二季,场景化植入进一步渗透,李锦记、娃哈哈、7喜、金龙鱼、陈克明等品牌的产品都融入了烹饪和互动环节。厨师的专业能力、菜品的呈现,都成为品牌价值表达的一部分。
同时,节目还探索了霸屏弹幕、表态弹幕、云养宠等创新广告形式。这既让品牌成为节目高潮时刻的“气氛组”,在观众情绪最集中的节点完成强记忆植入;也用游戏化的强互动消解生硬感,让用户自然记住品牌。李锦记在彰显高超手艺的中餐烹调技法中,以吸睛的霸屏弹幕强化品牌与中国味的高度绑定,以云养宠触发萌宠沉浸陪看的新场景。
李锦记 × 《食神・百厨大战》霸屏弹幕广告示例
李锦记× 《食神・百厨大战》云养宠广告示例
陷于温情:
“人”与“味”交织,产业化方有回甘
创新的品牌营销为《百厨大战》打下了稳定的商业化基础,但其步伐不止于此。来到第二季,节目持续将内容做厚,也为产业化纵深推进蓄能。
具体来看节目中有两项内容资产——“人”和“味”的价值体现得更为突出。而无论是“人”还是“味”,真正让它们区别于其他厨综的,是背后那层挥之不去的温情。
人,即节目中的厨师,他们是厨综IP里最鲜活的 “代言人”。
此前很多厨综,将“竞技”的重要性放在了“人”之前,厨师往往隐身于菜品之后,观众记住了味道,却不知道谁是做菜的人。
但《食神・百厨大战》的底色是人与人之间真实的情感流动。节目把镜头对准了厨师,不同地域、菜系、风格的厨师有鲜明差异,厨师间的比拼、厨师对于美食的想法等细节故事,也让其形象更为立体、有人情味。比如古志辉对粤菜技法的推陈出新,张元富对川菜古法工艺的传承推广等,节目没有把这些厨师塑造成遥不可及的大师,而是呈现了他们的坚持、动容与温情,让每一个形象都有了可感知的温度。
而这些真实人物弧光,也让厨师有了被观众记住、喜欢和追随的可能。于是在节目外,优酷更为节目的厨师选手提供了专业化运营,依托MCN帮助其搭建完整商业体系,根据厨师的个人标签与更广泛的消费品牌合作,并且打通阿里生态资源对接通道来提供支持。
这种立体式的商业开发和专业形象塑造,不仅是为厨师个人带来货真价实的收益,也正悄然改变大众对厨师职业的刻板印象。
「深响」独家获悉,福布斯中国生活版总经理吴颖剑、世界及亚洲50最佳餐厅中国大陆区副主席杨光将在后续节目中登场为主厨们颁奖,他们用来自市场、行业的角度给出了极具分量的肯定。
大厨们也不再只是“后厨里的手艺人”,像古志辉成为了烹饪专业学子的职业偶像,更多明星主厨正成长为更具影响力的“行业榜样”。其意义不仅在于让厨师群体获得更多社会关注与尊重,更让整个行业看到了职业成长的更多可能。
古志辉、张元富、徐孝洪、周晓燕等热门厨师
如果说“人” 是 IP 的灵魂,那么 “味” 就是 IP 最直接呈现。
厨师的专业功底、个人审美、菜系理解和创新能力,最终都落在一道道菜品里。当节目里的美味被做成可购买的商品,内容由此完成了从“种草” 到 “消费” 的闭环,IP 的价值也从注意力变成了实实在在的购买力。
《百厨大战》里的“味”,从不只是菜品呈现,更是一种承载着记忆与情感的味道。第一季总冠军徐孝洪,凭借深厚的川菜功底和对味觉的独到理解,在节目中留下了多道高光菜品。近期节目与徐孝洪合作推出了两款“洪味”酱料,成功把节目里的 “个人味道” 进行产品化延伸。观众购买这些产品时,相当于把在节目里认识的厨师、记住的味道,带回自己的厨房。
同时这种从菜品到商品的转化,也让地方风味先通过节目被看见,再通过商品走进千家万户,那些沉淀在地域里的饮食文化,拥有了更广阔的传播空间。
“洪味”酱料
成于生态,
百厨从内容场走进真实生活场
当“人”和“味”都已经准备好走出节目,下一步,是让它们真正进入生活——从“买得到”,到“找得到”,再到“遇得到”。此时所需要的不再是某种创意,而是能够覆盖“到家、到店、到生活”的合作路径,这恰是虎鲸文娱独特的生态优势所在。
首先,让好味道随时“买得到”,离不开即时零售来承接用户“心动”诉求。
内容负责制造心动,而心动往往是瞬时的。如果消费转化链路太长、需求无法快速满足,心动就会消退。《食神・百厨大战》和淘宝闪购的合作,让内容IP与即时零售场域深度融合,实现内容即场景、观看即购买、心动即送达,把百般风味送到用户嘴边,也为品牌找了种转一体、拉动生意增长的新方式。
在线上,淘宝闪购搭建IP主题会场,为节目赞助品牌打造专属阵地,上架同款产品的同时也陈列品牌旗下各单品,并辅以限时专属福利券。其中,李锦记设置了专门的品牌会场,还围绕每期热门菜式上线同款菜谱,打包组合"优质食材+品牌调味品"套装,吸引用户一键下单,从"看一道菜"自然过渡到"买齐材料"。这条从内容种草到一键配齐、即时复刻的完整链路,成功帮助品牌开辟了边看边买全新消费场景。目前,活动整体曝光破亿,所有参与品牌集体实现核心业务指标正增长,某品牌销售额最高更是同比增长70%+。
淘宝闪购《食神· 百厨大战》专属频道
在线下,节目则是和成都多弗国际中心罗森便利店合作落地快闪活动,花车、地贴、易拉宝营造氛围,淘公仔与顾客互动,达人探店增加热度,让IP和主题会场借力便利店高频、即时消费的属性,走进用户的真实生活中。
《食神・百厨大战》× 淘宝闪购 罗森快闪
其次,当内容有了地图,热度才有了目的地。此次节目通过和高德地图合作,让好厨师、好餐厅,顺着地图“找得到”。
过去,综艺大多只能给餐饮品牌带来曝光,而内容和地图、到店场景连接起来之后,曝光才有机会转化成到店。
而高德地图的优势在于庞大的用户基础与成熟的到店服务能力,高德扫街榜用户规模在今年年初突破6.6亿,成为用户高频使用的生活服务入口。《食神·百厨大战》与高德的合作,相当于为用户安上“导航”,把屏幕里的兴趣变成了现实世界里清晰的行动路径,让节目中的厨师、餐厅、美食可以被快速发现、搜索和到达。
具体来看,双方在曝光、搜索、到店、体验等各个环节紧密联手:
高德App Store 下载页的 banner 占位,加强了初始曝光;双方合作的消息在社交媒体的扩散,进一步提升了影响力。
《食神・百厨大战》× 高德扫街榜
在APP内,高德扫街榜设置了百厨专区,用户看完节目后,就能直接搜索对应餐厅,实现了 “内容种草 - 地图找店” 的无缝跳转。此外还有线下霸王餐活动的配合,进一步激发到店意愿。
高德扫街榜授牌进店认证、霸王餐活动
去到店内,用户还能看到官方授牌进店认证,相当于为餐厅又增加了一重长期的权威背书,将影响后续用户反复选择靠谱餐厅的直观参考。
此外,IP 的生命力,也依赖于让节目里的人,在生活里“遇得到”。
当厨师走下舞台、出现在用户身边,综艺就不再是隔着屏幕的内容,而是变成了可参与、可感知的体验。
这种“相遇”,发生在了线下的餐厅联动中。比如人气厨师到店联谊、刘涛等明星的探店等,进一步放大了“明星—厨师—餐厅”的内容连接。
随着节目热度持续攀升,粉丝热情不断高涨,选手们自发组织了10场线下见面活动,将节目里的精彩比拼化作桌上珍馐,与食客们近距离交流。其中,9月6日周晨、张元富、古振海、古志辉、徐昆磊五位大厨的“十手联弹”,140个席位在5分钟售罄,目前有近百号食客排队候补,全网呼吁加场。
人气厨师线下活动
这是种多方共赢:厨师能通过线下见面强化互动感,合作餐厅能快速聚集关注度,带来一波集中的到店客流,节目本身也能在播出周期之外延续IP 热度。
刘涛探店vlog
而更具想象力的连接,发生在IP 与音乐节、地方文旅活动等大型生活场的联动中。
美食本就是一种天然的高频、低门槛、强社交生活媒介。它既可以出现在餐桌,也可以融入音乐节的狂欢、成为城市文旅的名片,更可以落地在商业街区与节庆活动里。
在虾米音乐节的限时快闪美食集市上,年轻人一边打卡节目同款小吃名菜,一边伴随着灯光与音乐起舞,这种跨界联动成功打破次元壁,让原本不关注美食综艺的乐迷也能感知到IP 魅力。
虾米音乐节限时快闪美食集市
还有今年五一期间,节目继第一季后又一次在常州落地“2026百厨大战美食嘉年华”,集结近百个厨师摊位,提供星厨甄选、炙热百厨、潮流网红、地域非遗等美食品类,短短几天就吸引了大量市民、游客打卡。
美食俨然成为了连接娱乐、文旅、城市消费的通用语言。
它让用户从“看过这档节目”,变成 “亲身经历过这场活动、尝过这道菜、见过这位厨师”。场景越丰富,IP 就越能渗透进不同人群的生活,并获得更长的生命周期。
常州美食嘉年华
从第一季的初始探索到第二季的系统布局,虎鲸文娱用两季节目验证了厨综IP 的产业纵深路径:节目热度稳步上升,品牌合作实现从曝光到转化的全链路落地,选手个人商业价值持续释放,餐厅客流与营收双增。比如节目播出仅2期后,选手“煎蟹阿姨”沈阅治单家门店搜索曝光量增长130%,订单量达同期2.3倍;张元富旗下门店营业额也同比增长64%……
这背后,离不开虎鲸文娱独有的全场景打通的能力壁垒。作为国内唯一线上线下娱乐平台,它将内容IP与电商、本地生活、地图、新零售等板块深度耦合,打破了内容、用户与消费之间的壁垒,以线上内容制造情绪共鸣,线下场景承接体验与消费转化,二者相互赋能,形成可持续的商业闭环。
事实上,这种从做一档节目到延伸至产业化运营的思维升级,并非只存在于厨综这一个品类。早在恋综赛道,优酷便以《怦然心动20岁》《我们恋爱吧》《偏爱之恋》等节目为IP源头,率先跑通了产业化路径:签约运营多位恋综嘉宾,释放红人经济;围绕IP推出衍生周边,将内容影响力延伸至实体消费;举办线下活动,通过见面会等形式,将线上内容转化为线下娱乐体验,既拓展了消费场景,也为品牌提供了更丰富的营销场域。
从恋综到厨综,优酷正用实践证明:一档节目不再只是播放周期内的一次性产品,而是能够持续撬动人才、供应链、线下场景等多方资源的长效引擎。当IP从制作端出发,沿产业链条逐级下沉、逐环打通,综艺便完成了从“娱乐大众”到“服务产业”的质变。
好IP从来不只有流量高峰。内容做深,IP才能做长;场景做宽,生意才能做大。
虎鲸文娱走出的产业化路径,不仅为同类综艺提供了可参考样本,也让整个行业打开了新的想象空间。就像阿那亚海边集市升腾的烟火气所昭示的那样,当内容真正走进生活,综艺对整个产业的托举,才刚刚开始。