那根被卖出85万元的天价香蕉，在被游客一口吃掉，游客结局如何
水果对人体起着十分重要的作用，即能够补充人体所需的维生素也能够加强肠胃的蠕动消化，所以我们无法缺少水果的进食。
一般来说水果作为随处可见的食物平价且从不稀奇，但曾经在一次展览会中却出现了一根价格足有85万元的香蕉，在赋予这根香蕉如此高的价值后它的下场却是令人目瞪口呆。
有位游客饥渴难耐，见到有根香蕉竟然直接将它一口咬食，人们对于做出惊人之举的游客其结果如何好奇无比，又有什么香蕉能够卖到85万？
卡特兰的艺术家之路
这根85万的香蕉创造者才是将它捧得如此高地位的人，原是来自一位意大利的艺术家莫瑞吉奥·卡特兰，他利用独特的艺术手法赋予这些常见的物品非同一般的意义。
莫瑞吉奥·卡特兰诞生于1960年的意大利，在他大声啼哭来到这世上时并没有人知道他即将成为一位伟大的艺术家，甚至于人们都无法从他平庸无奇的生活看出日后的成就。
他在将自身塑造为艺术家之前曾就任过多种职业，其中就包括木匠、园丁等平常的职业，看似平平无奇的前半生经历实际上却对他后来的艺术风格影响颇深。
卡特兰没有体面的履历，由于从小在学业上没有过多的天赋，甚至都无法找些更加轻松的工作，只能拿着不高的薪资从那些体力活做起。
在为生活奔波的卡特兰一度发现自己对艺术产生了极高的兴趣，在空闲之余他不自觉地被艺术吸引、占据，在一次熟人的介绍中他意外地在一家制作家具的公司接触到了创作的可能性。
这是卡特兰第一次近距离接触艺术的机会，同时他还意识到原来这个世界上有那么多的创作者，他们能够设计出富有创意的制造物，虽然此时的他在艺术上还稚嫩得如同幼子。
不够成熟的艺术体系还未成型，但其内涵的荒诞不经中却带着些平常人想象不到的新颖，艺术创作实则便是精神世界的碰撞与冲突。
在某方面来说他仍然是成功的，即使他还不够有名气。他的作品地引起了别人的注目与思考，在一众超现实的艺术作品中脱颖而出，嘉奖与灯光使他成为了主角般的艺术人物。
荒诞艺术
卡特兰借助那些简单且普遍的物品，利用独特的角度附上极致的荒诞感，让人们对于他脑中那些天马行空产生了好奇，还有追随。
在1984年美国举行的展览中，卡特兰获得了参展的资格，这次他带来的是驴，这种不同的出场在他的自信满满中大获全胜，并且此后还被多数的媒体报道。
时隔两年在下一次艺术展中，他再次凭借着他出色的创作形式出圈，一直被吊在房顶的马便是他这一次的主题，马的四肢无力下垂形成一种视觉上的冲击。
一如既往的荒诞艺术将卡特兰再次送上了艺术界舆论的高潮，荒诞类的艺术表现形式他并不是第一个表现的，但他却能够在以往优秀的作品堆积下脱颖而出。
“荒诞”在西方国家中通常带有神话的色彩，并且能够通过无底的想象来解释现实中无法发生的现象，根基于现实却又完全脱离于客观状态。
非理性的艺术形态在夸张的表现下竟隐藏着深层次的思考，同时还显现着一种虚无的假想感，那是一种与现实主义相悖的存在形式，但通常来说并不容易被大众所认可。
如同戏剧类的《等待戈多》，亦或者是艺术作画的《人间乐园》，这些在思想不够开明的年代是不容许存在，甚至可能还会接受批判的作品，打破了人们的固有印象。
在马塞尔·杜尚创造出《泉》的艺术作品后，人们再次对艺术产生了进一步的思考，甚至开始衍生了“杜尚主义”，普通简单的物件题上杜尚的身份归属后就成为了艺术品。
这件物品还是本可能上不了台面的便池，与传统的审美不符的存在物，甚至可以说是颠覆了那些认为艺术该是高雅的认知，打破了当时的世俗眼光。
在之后杜尚在艺术界也有了独特的地位，而卡特兰与2021年11月20日在北京尤伦斯当代艺术中心的展会所表现出的《喜剧演员》正有异曲同工之妙。
85万元香蕉的解析
原本普通的香蕉在工业胶带的加工下变得不同起来，人们并不理解这根香蕉有什么不同，却又在此时已经名声大噪的卡特兰口中获得了艺术的认可。
据说其粘贴的每一处细节以及香蕉的摆放位置都经过了细心的调整，以至于这件艺术品的价值一升再升，直到最终被敲定12万美元的价格，即为85万元的人民币。
甚至有许多的艺术家都想要将其进行收藏，这时一位不了解真相的游客却竟然将这根价值非凡的香蕉给一口吃掉，原本众人以为这名游客会遭受损失赔偿的后果。
事实上游客最终却并没有被过多的责怪，连工作人员得知后也只是很淡定地拿出另一根香蕉替代，这种处理结果让多数人以为出现了幻听，再三确认却发现这就是真相。
卡特兰也对此表现得不以为然，本身香蕉保持新鲜的时限就不长，原本在它受到时间的侵蚀后就需要定时更换，所以游客的行为对这件艺术的本身并没有任何的损坏。
对他而言重要的是香蕉表现出来的艺术形式，而不是香蕉的这个本体，虽然那些细节极为重要但并不是不可代替，重要的是卡特兰背后蕴含的寓意，香蕉只是单纯的载体。
欣赏卡特兰的人们认为他的作品并非那么不足为奇，从他的作品中展现的可贵之处是艺术思维以及延展的想象，或者卡特兰甚至还想要通过这件事告诉人们另一件真理。
艺术从来都不会局限于艺术品短暂的存在时限，甚至于可能昙花一现，但你并不能否认其存在价值。荒诞感从来都不曾消散过，每一代捕捉到这点的艺术家都试图尽可能地向人们展现。
许多人对于艺术从来都不甚了解，艺术并不需要任何形式的界定，甚至还超脱于存在本身。我们时常对存在物进行价值评判，以价格规定其稀有程度，但唯有艺术无法判定。