对于有形的物质文化，人们可以通过博物馆的形式来进行保存，但对于这些传统的民间习俗、民间祭祀、民间歌舞、民间口传文学、民间的各种劳动知识、生产技艺等非物质性的文化遗产，我们将如何保存，如何让其继续存活在其生长的文化空间中，这是一个新时代所遇到的新问题。

在保护的前提中，我们还可以考虑是否进行传统文化的再生与发展的工作开展的可能性，让一些优秀的民族文化传统存活于我们的生活空间，并给当地文化和经济的发展带来新的推动力，这也许比单纯的保护更难，也更值得做，但如何做，采取什么样的方式做，这值得探索与尝试。

扩展资料：

非物质文化遗产的意义：

我国各族人民在长期生产生活实践中创造的丰富多彩的非物质文化遗产，是中华民族智慧与文明的结晶，是联结民族情感的纽带和维系国家统一的基础，是民族精神、民族情感、民族历史、民族个性、民族气质、民族凝聚力和向心力的有机组成和重要表征。

其所蕴含的中华民族特有的精神价值、思维方式、想象力和文化意识，是维护我国文化身份和文化主权的基本依据。加强非物质文化遗产保护，不仅是国家和民族发展的需要，也是国际社会文明对话和人类社会可持续发展的必然要求，更对建设社会主义核心价值体系具有重要的作用。

河南曲剧在发展过程中存在的问题及相应的保护措施。在对河南曲剧的调查研究中，我们发现河南曲剧在发展过程中遇到了一些非常严重的问题，这些问题对于河南曲剧的进一步发展带来了一定的阻碍。

（一）发展市场狭窄及其解决措施：河南曲剧的发展市场非常狭窄。目前，曲剧受欢迎团体主要集中在老一辈人身上，而大部分年轻人对于曲剧已经不甚了解，市场范围越来越小，这给曲剧的传承与发扬带来了一定的威胁。发展市场狭窄的主要原因，主要在于年轻人对于传统文化缺乏认同感。

现阶段，随着科学技术以及网络技术的日益更新，年轻人的生活环境已经发生了翻天覆地的变化。从他们出生开始，所接触到的就是流行歌曲、电脑、游戏以及互联网等，而接触传统文化的机会少之又少。这可以被认为是新媒体文化等对传统文化所带来的冲击，年轻人严重缺乏传统文化教育的氛围。

针对上述原因，教育部门、戏曲工作者以及年轻人应该共同担负起曲剧等传统文化的传承责任和义务。一方面，学校等教育部门应该加大对传统文化的重视程度，为学生营造良好的传统文化传承与发扬的氛围。例如，学校应该在课本中增加相关的传统文化的知识内容、增设传统文化课堂等；邀请传统文化工作者进入校园为学生传授和讲解传统文化丰富的形式内容，从而更好地培养青年一代对传统文化认同感，有利于传统文化的传承与发扬。

另一方面，从曲剧本身去寻找原因并加以改正。曲剧是根据当时的文化背景产生的，它可以被认为是一定时期的社会生产力的体现。当前，我国的生产力已经发生了明显进步，这将会导致文化失去它赖以生存的基础。戏曲的一个显著特点是节奏较慢，并且过于程式化，从而不具备传播的条件。因此，相关部门以及机构有必要对当前的曲剧进行创新和改进，使其发展符合当前的生产力，从而达到观众欣赏的要求。

（二）缺少表演场地的问题及相应的解决措施：从当前曲剧的表演场地来看，存在着表演场地严重不足、场地简陋以及位置偏远等问题，这对于曲剧的进一步发展也具有一定影响。针对这一问题，相关部门应该加大重视程度，可以通过修建综合性演绎场所，从而为传统戏剧的演出提供良好的平台。

综合演艺场所是艺术表现的重要载体之一，各类文艺节目都可以在这样的综合性舞台上进行演出，不仅保护了河南曲剧，同时更多的传统文化和民间艺术都可以得到更好保护。除此之外，这也促进了不同传统文化之间的相互交流，在交流中吸取精华并且得到创新。