绘画材料？

一、颜料：指专用于造型艺术的色彩材料，有水性和油性两大基本类型，具体如下：

1、水粉色（广告色）：水性颜料，是造型基础课程最常用的一种颜料，色相繁多，色彩鲜艳，不透明，具有很好的覆盖性，可获得均匀的色块，非常适合平涂：亦可薄画法，但比水彩的透明性与光泽性要弱。

2、中国墨：中国“文房四宝”之一，历史久远，早在西周便有记载。为“写字、作画用的黑色颜料，用松烟等原料制成。”中国的墨可谓非常发达，有许多考究的制作工艺与驰名产地。墨因制作原料的不同，可分为油烟墨、漆烟墨、松烟墨三种。传统使用时，用砚做研磨工具，再结合毛笔和宣纸，便可写字作画了，墨色的浓淡深浅则全靠墨与水的比例。现在因求方便省力，人们常用墨汁来代替传统的研磨习惯，效果也因此会打折扣。

3、水彩色：水性颜料，主要用水与色的比例多少来绘制，色彩明亮，有很强的透明感。

4、丙烯色：可用水稀释、易干，干后不再溶于水，干后也不易产生裂痕，不退色。色彩鲜艳明亮，具有结实而柔软的优点，着色后可进行刮、刻等处理手法。薄画法具有水彩的透明性，厚画法具有水粉和油彩的厚实特点，可用于纸、布、木、瓷等材质的表面绘制

5、油彩：有悠久的历史，颜料靠油稀释，不易干，有很强的附着力与表现力，色彩光亮度极强，厚、薄画法皆宜，通常以颜料堆积的厚画法更能呈现油彩的特性。

6、油画棒：亦称为油性色彩，能像铅笔般持于手中，比色粉更接近蜡笔，比蜡笔更有柔韧性，并有一定的硬度，有很好的附着力与覆盖性，可檫可刮，也可与水粉等水性颜料并用，有很强的表现力与艺术效果。

7、色粉笔：能像铅笔般持于手中，可表现一种特殊的柔和、无光的质地，适宜于在较粗糙的纸质上使用，附着力差，可用涂擦等手法发挥其特有的细腻柔和的效果。

8、彩色墨水：是一种水剂的水彩色，可灌于配套的水彩笔棉芯使用，具有涂色均匀，透明性强，色泽高度明艳，使用方便的特点，但色泽牢度不强。

9、水溶性彩色铅笔：彩色铅笔有普通和水溶性两种。水溶性彩铅比普通彩铅更为柔和，宜于着色，它可在着水粉色或水彩色的底色上涂绘，也可在有纹理的纸上着色，都有生动丰富的艺术效果。它既能保留铅笔的线条，也能呈现纸的纹理。着色的地方用水涂绘，会有水彩的效果，显示出水溶性彩铅的灵活性和方便性。

二、画手绘有：油性马克笔，淡彩马克笔

三、设计用的有：针管笔，美工笔等

四、画素描用的有：铅笔，H系列，B系列，以及炭笔

五、油画的主要材料和工具有颜料、画笔、画刀、画布、上光油、外框等。

1、颜料，分矿物质和化学合成两大类。最初的颜料多为矿物质颜料,由手工研磨成细末,作画时才进行调和鼻衄内 。近代由工厂成批生产，装入锡管，颜料的种类也不断增加。颜料的性能与其所含的化学成分有关，调色时，化学作用会使有些颜料之间产生不良反应。因而，掌握颜料的性能有助于充分发挥油画技巧并使作品色彩经久不变。

2、画笔，用弹性适中的动物毛制成，有尖锋圆形、平锋扁平形、短锋扁平形及扇形等种类。

3、 画刀，又称调色刀，用富有弹性的薄钢片制成，有尖状、圆状之分，用于在调色板上调匀颜料，不少画家也以刀代笔，直接用刀作画或部分地在画布上形成颜料层面、肌理，增加表现力。

4、 画布，标准的画布，是将亚麻布或帆布紧绷在木质内框上后，用胶或油与白粉掺和并涂刷在布的表面制作而成。一般做成不吸油又具有一定布纹效果的底子，或根据创作需要做成半吸油或完全吸油的底子。布纹的粗细根据画幅的大小而定，也根据作画效果的需要选择。有的画家使用涂过底色的画布，容易形成统一的画面色调,作画时还可不经意地露出底色。经过涂底制作后,不吸油的木板或硬纸板也可以代替画布。

5、上光油，通常在油画完成并干透后罩涂上光油，保持画面的光泽度，防止空气侵蚀和积垢。

6、外框,完整的油画作品包括外框,尤其是写实性较强的油画，外框形成观者对作品视域的界限，使画面显得完整、集中，画中的物象在观者的感觉中朝纵深发展。画框的厚薄、大小依作品内容而定。古典油画的外框多用木料、石膏制成，近现代油画的外框较多用铝合金等金属材料制成。

东南亚绘画风格？

东南亚在多年的殖民统治下，画家们形成土著和西洋绘画某些技巧相结合的画法，在表现当地的风土人情的描绘中亦不乏较好的作品。

如印尼在５０年代介绍给我国的一些作品，越南的磨漆画、新几内亚的树皮画、新加坡华裔系绘画以及泰国、菲律宾等的现代绘画。

绘画要什么材料？

素描纸、水彩纸、水粉纸、油画纸、油画布、水彩颜料、水粉颜料、丙烯颜料、油画颜料、水彩笔、水粉笔、油画笔、油画刀、铅笔、炭笔、木炭条、炭精条、调色油

唐代绘画色彩材料？

颜料是绘画的重要材料之一。主要分为天然和人造两类。天然颜料多为矿物性的，如朱砂、石绿、朱标、朱膘、赤色等，人造颜料种类很多，包括无机和有机物质。无机物质的有钛白、铭黄；有机物质的如不溶性酞菁及甲苯胺红等。

中国画颜料早在新石器时代的彩陶工艺上就开始使用，后至汉魏的帛画、壁画等绘画的发展，对于颜料的运用更加广泛。不过唐代以前多以矿物颜料为主，唐以后因植物颜料随染织业的发达而逐渐用以绘画。及至五代，颜料种类尤为复杂，但一部分化学颜料不及古代天然颜料之能时效持久。现代中国画颜料有块状、粉状和营状等，使用起来较为方便。

东南亚盛产什么材料？

东南亚盛产花梨木、黑酸枝、大红酸枝、黑胡桃以及克隆木等原木材料。

东南亚原木是指原条长向按尺寸、形状、质量的标准规定或特殊规定截成一定长度的木段。

东南亚木材广泛应用于建筑、坑木、电柱、枕木、包装、家具、工艺雕刻、船舶、体育器械、文教用品、乐器、装饰、手榴弹柄、枪托、人造板、造纸、人造丝、再生纤维素、硝化纤维素、醋酸纤维素、乙基纤维素、羟基纤维素、苯基纤维素等领域中。

东南亚铺装材料？

取材上以实木为主，主要以柚木（颜色为：褐色以及深褐色）为主，搭配藤制家具以及布衣装饰（点缀作用），常用的饰品及特点有：泰国抱枕、砂岩、黄铜、青铜、木梁以及窗落等。

在线条表达方面，比较接近于现代风格，以直线为主，主要区别是在软装配饰品及材料上，现代风格的家具往往都是金属制品，机器制品等，而东南亚风格的主要材料主要用的就是实木跟藤制。在软装配饰品上，现代风格的窗帘比较直观，而东南亚风格的窗帘都是深色系，而且还要是炫彩的颜色，它可以随着光线的变化而变化。

中世纪绘画材料？

关于工具的：

画笔：鹅毛笔，那个时候还没有用像铅笔、碳棒作为绘画工具，直接在脑海里构思然后提笔用鹅毛笔就画。不过一条简单的线条可能也要反复图画才能明显

纸张：羊皮卷或者纸，那个时候纸大多是进口的，很贵，1189年法国才开始用东方的造纸术造纸，在这之前反而因为英国等地养羊很多，羊皮卷比纸更显得经济耐用。

墨水：如楼上所说，由矿石提炼出来，也有一些颜色要用各种颜色的植物汁液来调出。

其他：圆规、三角尺、量角器等等在古希腊就有了

然后，中世纪画画的大多是僧侣，一般能自己在修道院自给自足，专职画画的僧侣一坐就是一整天，除了祈祷什么的以外。在中世纪一幅画或者一本书是很贵的。

什么是新材料绘画？

新材料绘画就是运用新的绘画材料来画画。随着时代的发展，出现了一些新的绘画材料。比如：丙稀色。丙稀色是一种现代绘画颜料，用水调和，干后又不怕水洗。

有些现代水墨画家就将丙稀色调入墨或色中，使墨色较为厚重，而且极富变化，也有些画家在去工厂订制自己所需的特种绘画材料。

比如台湾画家刘国松就去工厂订制自己所需的草纤维较粗的绘画用纸，画自己特种风格的画，效果非常好。

综合材料绘画肌理做法？

1.渍染：将吸水性物质的部分表面施以防染技术，如用蜡封住，再放到液体颜料中浸染，使没被防染处理的表面获得斑渍性肌理。我国的民间传统蜡染即采用这种方法。

2.拓印：在凹凸的物体表面涂上油墨或颜料，再像印刷一样按压在另一平面上；或将薄纸覆盖在凹凸物体表面，再用铅笔或其他材料在纸面上摩擦；或将手绘的图案在颜料未干之前转印到另一平面上。拓印效果的形成可以由于纸张与颜料的附着情况、压力的大小以及分离速度快慢等因素的影响而产生形态不同的拓印有机图形。

3.刮刻：用尖状物体在已经着有底色的表面上刮刻或用硬物摩擦，除去部分底色而成。

4.喷洒：液体颜料调稀后，用牙刷或喷笔等工具喷洒于画面或甩动蘸满颜料的笔刷挥洒而成。

5.吸附：吸附水中的墨渍或火焰的熏炙。

6.拼贴：将报纸、杂志、布料、毛线、木片等物粘贴于画面。

7.涂蜡：将表面用油性颜料或蜡涂抹，再用水溶性颜料作画，产生油水分离的效果。

综合材料绘画创作思路？

画者将材料作为媒介运用于绘画中，通过材料的特殊性能，让画面具有特殊的机理、纹理，用新的技法来表现情感。