1. 戛纳电影节的意义

电影上映也叫电影公映，就是“公开全面上映”的意思，点映就是相对全面上映的“面”来说的。

比如，国内电影公映就是指国内所有范围内上映，国内所有范围就是“面”，对应地，点映的点就可以是这个“面”里面的任何一点。

点映可以是选取一些影城点映、可以是在特定的城市点映、也可以是在某特定的时间专门针对哪些人点映，但点映一定是在公映之前。

点映也是播放正片的，与公映的版本没有差别，但片方为什么要点映呢？

有些影片的点映是为了参加电影节的，国外一些比较大的电影节，比如嘎纳、柏林、威尼斯国际电影节都有类似“电影必须是全球首映或欧洲首映”的规定，这样很多影片为了符合规定，就在公映前到电影节参展，比如今年嘎纳电影节的韩国片《寄生虫》、美国的《好莱坞往事》、国产片《南方车站的聚会》等。

参加电影节多少算点映的特殊情况，国内正常的点映有以下两种：

一. 业内看片会

所谓业内，是指媒体和影城。片方通常在影片正式公映前邀请他们看片，既然是邀请的，那肯定不收费，非但不收费，还会附带一些电影衍生品送给他们，媒体甚至还可以领到“车马费”。

邀请媒体是为了影片宣传所需，邀请影城是为了排片所需。宣传所需很好理解，排片所需这里说明一下：一部影片真正的票房生命线是掌握在排片率上的，影片有排片，观众才能买到票，观众买到票的场次越多，对影片的票房越有利。

说直白点，影片发行的目的就是为了影片票房，再往里究，就是为了排片。发行方跟影院方接触的一切都是为了排片。所以，业内看片会通常会有影片主创人员到现场助阵，以视片方对媒体和影城的重视。

二. 针对普通观众的点映

这个跟业内看片会有很大的不同，业内看片会通常不对外售票，而这种情况的点映就是公开对外售票的了。

举例来说明：邓超的《银河补习班》公映时间是在7月18日，但其在7月13日和14日在全国影城（除北上广深四个一线城市）点映，并且规定了点映的时间是14：00-18:00。

还有现在热映的《扫毒2》，其公映时间是7月5日，但在广东地区，7月4日18:00开始就能看影片了，这就是点映。

这种点映同样是带目的性的，比如，《扫毒2》之所以在广东点映，是因为广东是港片的大本营，广东提前上映有利于影片口碑的先导性。

《银河补习班》的点映同样如此，因为影片属于现实主义题材，其爆米花属性没那么强，意味着

需要时间去发酵口碑，至于为什么排除了一线城市四个大票仓，原因也很简单：片方自认一线城市会比较认可影片，而其它地区就需要作出一些铺垫了。

从以上也可以看出，点映是为了口碑所需，最终指向的还是排片。

当然也有点映点死自己的反例，比如2018年春节档上映的《西游记女儿国》，其就为了抢占春节档寸土寸金的排片，片方在2月14日开展了全国范围内的点映，结果，春节档未开始就把影片质量完全暴露在观众面前，直接导致了2月16日春节档拉开帷幕后一泻千里。

片方对影片质量盲目自信、对观众严重误判是《西游记女儿国》点映失败的原因。

因此，点映并不适合所有影片，而其特别适合那些走口碑路线、需要时间发酵口碑的影片。

2. 戛纳电影节的含金量

含金量高，柏林国际电影节是当今世界最具影响力、最顶尖的国际电影节之一，国际A类电影节之一。与戛纳国际电影节、威尼斯国际电影节并称为欧洲三大国际电影节（世界三大国际电影节）。最高奖项为"金熊奖"。其意义不仅在于吸引了大量观众，而且还吸引了许多电影制作人。

3. 戛纳电影节的地位

众所周知的是，每年都不同的评委会九人小团体。

他们的身份可能是导演，编剧，演员，甚至作家。

戛纳主竞赛奖项的设置是，评审团奖，最佳编剧，影帝影后，最佳导演，评委会大奖，最佳影片。

如果说有个什么原则的话，那就是分猪肉原则。

以前不清楚，现在是要没收手机的，最后一天，把这几位拉到山上，关起来，把名单给我研究出来，电影节的建议是尽量不要出现一个片子拿多个奖。

目测很容易出现独裁主义啊？

没错，艺术欣赏不就是这么回事么，我喜欢，我讲理由，我不喜欢，我讲理由。

要是把投票权分给一万名普通观众，让他们来选，还不知道给你选出什么个喜闻乐见的玩意。

任何人为艺术，都是需要通过累积学习，来获得鉴赏能力的，换句话说，得给作品鉴赏一点尊重。在尊重这一块，电影地位似乎不如绘画或者音乐。很多观众会因为“看不懂”“闷”“没劲”而吐槽一些杰作装逼，故弄玄虚，相对而言似乎较少会有人因为看不懂毕加索听不明白巴赫而吐槽他们故弄玄虚。所以对持“电影就是讲故事”“电影就要人民大众喜闻乐见”观点的用户，我想说：我也不知道怎么跟你说，当我故弄玄虚。

4. 戛纳电影节的历史

1、开端，1888年10月14日，路易斯·普林斯使用改进版的单镜头摄影机（即MkII）拍摄了电影《朗德海花园dao场景》。是IMDb认证的人类历史上第一部电影。该片记录了一群人在花园里做着一些滑稽的动作。

2、电影初期成长为艺术，1896-1912年，代表作——《火车到站》、《膝行的人》到《水龙出动》、《水龙救火》、《扑灭大火》、《拯救遭难者》等影片，卢米埃尔创造了最早的新闻片、旅游片、纪录片、喜剧片等影片样式。

3、电影艺术初期，格里菲斯在1915年以艺术家的勇气拍摄出了世界电影史上的经典无声片《一个国家的诞生》，在1916年又拍摄了《党同伐异》。这两部被誉为电影艺术的典基之作，是电影史上的里程碑。4、电影艺术重要发展期，1946-1959，苏联的一些电影工作者拍摄出了一批有感情冲击力的战争片和有一定形象感染力的人物传记片。如《青年近卫军》、《攻克柏林》、《易北河会师》等。

5、电影多样化，1960年，以非理性为基本特征，是对戏剧化电影更大的一次冲击。这次电影运动以夏布罗导演的《漂亮的塞尔杰》和《表兄弟》公映起始，特吕弗《四百下》，阿仑雷乃《广岛之恋》在戛纳电影节引起轰动为开端。

5. 戛纳电影节的意义和价值

戛纳红毯让戛纳成为了一个名气和关注度的爆炸点，一个让知名度和曝光率瞬间跃升的巨大跳板。不少从来无法上头条的女明星，贴着戛纳的热度，成为了微博热门、网络红人，百度指数疯狂上升。

全国最好的媒体都聚集在戛纳电影节，对于一些大明星来电影节拿奖才是他们的主要目的，但是更多的人是来蹭红毯，电影节期间的巨大曝光率是很多明星一年都无法享受到的。对于记者来说，要进入红毯还需要提前申请红毯票，最够经过主办方电话确认才可以进入红毯。