这个题目有问题，语法和含义都有问题。 《浅谈中国古代舞蹈史的继承与传承》，“中国古代舞蹈史”，用“继承”、“传承”，主语、谓语搭配不妥；如果说舞蹈艺术的继承，或者传承，就妥当了。 “继承”和“传承”含义有重复。 题目含量很大，难写。

中国舞与西洋舞蹈有什么区别？急啊~~快啊~~老师要用的~~~

一个是中国的。一个是外国的。 (纯属娱乐)

中国古典舞中的一部作品并谈谈你对作品的理解和认识?

最近看舞蹈风暴，觉得舞蹈次是真的是一门艺术，其中也不乏有经典的古典舞，让人感觉中国的古典文化博大精深

中国古代舞蹈兴盛的朝代及原因

周朝建立以后，即已制定出礼乐制度，整理了前代遗有的乐舞，创造演出了规模相当完整的系列舞蹈作品《大武》。从创造演出的作品中，开始形成了中国古典舞蹈的舞蹈、音乐、诗歌三者相结合的艺术风格。

汉代的民间俗舞有很大的发展，在当时盛行的综合性表演艺术形式--百戏中，舞蹈占有重要位置，同时舞蹈也受到杂技、幻术、角抵、俳优的影响，而形成了广收并蓄、融合众技的特色。由此汉代的舞蹈除了保持一种粗犷、浑厚的风格外，舞蹈技艺向高难度发展，舞蹈的传情达意的手段及艺术表现力也丰富了许多。在这方面《盘鼓舞》最具代表性。

南北朝时，是中国各民族文化大融合的时期，自然在歌舞艺术上也互相学习，于是发生了新的飞跃。如《代面》、《踏谣娘》、《拨头》等一些带有情节性的舞蹈，为以后的中国舞剧（戏曲）开辟了道路。

到隋唐时期，统一了南北，南方与北方的乐舞也统一于乐部，其中胡乐成份所占较大，宫廷巨室闾阎细民，竟尚胡乐，相成习风，如《胡旋》、《胡腾》、《拓枝》之类遍及各地。唐代已设教坊，汇集培养了不少优秀的乐舞人才，创制和发展了不少优秀的乐舞节目，其中著名的如《霓裳羽衣舞》、《剑器舞》、《兰陵王》等 ，都达到了很高的水平。但到晚唐五代时期，封建统治的权力走向衰弱，地域分割，社会动乱，经济生产下降，有不少传统的古代乐舞和唐代创制的大曲，逐渐消失，宫廷艺人流落民间，教坊梨园之盛，也就随之消失了。

到宋代重新组织了大曲和舞曲，多是队舞。有《剑舞》、《采莲》、《拓枝》、《调笑》等，有的虽与唐代同名，而内容已大为不同。宋代的都市娱乐，正向戏曲发展，舞蹈已开始被戏曲所吸收融合，纳入戏曲的表演之中。

元代的宫廷之中，曾作《天魔舞》，其他舞蹈殊少举行。盖元明为南北曲的戏剧时代，舞蹈为戏曲所代替，舞艺收摄于剧艺，舞人转化为剧人，上自宫廷士大夫，下到市民阶层，都对戏剧发生爱好。

在清代，对于乐舞很不重视。虽有用于祭祀的朝廷乐舞，其实只以枯燥的形式，作为上层的装点而已。而另一方面，随着戏曲艺术的兴起，不少优秀的古典舞蹈和民间舞蹈作为戏曲艺术的重要表现手段被吸收融化在戏曲之中，并随着戏曲艺术的发展而发展。

中国古代乐,舞的认识和理解

乐舞，顾名思义就是有音乐伴奏的舞蹈。据艺术史学家考证，人类最早产生的艺术是舞蹈，因为当人们来到这个世界，要生存就要获取食物，就得走路，因为走路就有了舞蹈；人们之间相互交流就产生了语言，语言又催生了歌唱艺术及音乐。传说，在中国文明起源时期，神农就发明了五弦琴，创制了名叫《扶梨》的乐舞，在各个部落中以蜡祭傩舞的形式进行教化活动。为民族音乐与舞蹈的发展奠定了坚实的基础，因而被后世尊为华夏“乐舞之祖” 今年的10月29日，来自湖南株洲九个县(市)区的1500余名舞蹈爱好者代表欢聚炎帝陵，击鼓九通、鸣金九响、鸣炮奏乐……以传统方式虔诚祭祀乐舞鼻祖炎帝神农氏。由此可见，中华乐舞是伴随中华文明而产生并贯穿于中华文化血脉中的。