1. 去欧洲旅行

欧洲曾经是我非常向往的生活。工作时经常出差北美和亚太地区。去欧洲只有一次，是带公司客户参观公司欧洲总部并随便游玩。停下工作后开始实现自己的人生计划，旅行欧洲。自2011年开始到2019年旅行欧洲9年。曾经也想过投资移民欧洲，后来仔细一核算感觉还是住在中国旅行欧洲更好。喜欢欧洲的人文历史，艺术作品，美食，各种景点，教堂文化，奢侈品和普通生活用品。总体来说欧洲的人文素质是世界最高之一。喜欢欧洲的礼貌绅士风度，对于生活细节品味的讲究。中国还处在发展中阶段，很多细节需要慢慢积累沉淀改善。我曾经在欧美公司工作。美国公司和欧洲公司的文化有很多的不同。对于不工作的我更喜欢欧洲。工作时的我更喜欢美国。因为美国公司一般对业绩要求很激进，也更愿意付给你高薪水。欧洲公司相对温和一些。一句话，欧洲会一直是我最喜欢的地方。以后还会去欧洲享受生活旅行。

2. 如何去欧洲旅行

你想去也可以，就看你回来如何的艰难了。但是说实话，我不太建议你们年底去欧洲旅行，因为疫情嘛，比我们这严重太多，而且最近的顶级毒珠的肆虐，这些欧洲国家均未幸免。最重要的是，他们的防疫措施和能力以及民众的配合度确实跟我们国家没法比。众所周知，全世界，没有几个国家能像我们自己国家那么安全和安心。我是铁定近期不会计划出去的，至少疫情没有完全结束之前我是没有这个打算的。所以预估近5年，都会在自己的国家游玩游玩，看看祖国的好山好水，也是很棒的。

3. 去欧洲旅行签证怎么办

由于欧洲是申根签证，不需要去旅游办公室买签证，但需要准备财务证明(定期存款的银行可以申请英文版)、旅行保险证明(虽然没有和欧洲海关核对过，但总是为紧急情况做准备)、电子机票，如果有必要，可以一起打印出预定的住宿行程，因为是一个月，所以还增加了旅行不便保险以防航班延误或行李丢失。

因为要去欧洲，还得再旅行一个月，为了避免护照丢失，打印两份护照和两英寸的照片，把它们和护照原件分开。万一发生实际损失，可以立即去当地办事处。

4. 欧洲旅游

如果是第一次出国旅游，那么一般要经过办理护照，办理签证，预订机票等几个步骤。如果是带着宝宝出国，记得要为宝宝办理护照。

　1、申请护照：带好照片、身份证、户口簿去户籍所在地的公安局出入境机构办护照。10～15天可取。具体步骤：

（1）提交填写完整并贴有申请人近期正面免冠彩色照片（48X33mm、背景为白色）的《护照申领表》，并提交相同规格照片2张。

（2）提交本市居民户口簿（或户籍证明原件）和身份证的复印件，并交验原件。办理程序及期限备注：申请人须亲自办理。不满16周岁或70周岁以上的申请人，可委托代办（代办人须提交身份证）。儿童护照的办理，需要父母携带户口簿和出生证明办理。普通护照200元/本。

2、办理签证：你有了护照，准备去哪个国家旅游就去该国大使馆办理签证。具体步骤：各国签证要求不同，收费不同。有的国家可委托旅行社办理。

5. 去欧洲旅行 找 歌曲

克劳德·德彪西是十九世纪末、二十世纪初欧洲音乐界颇具影响的作曲家、革新家，同时也是近代“印象主义”音乐的鼻祖。

1862年8月22日，德彪西出生在巴黎近郊的一个小资产阶级家庭，父亲出身卑微，但一心渴望儿子成名。德彪西有着很高的音乐天赋，幼年时就显露出显著的音乐才能。他七岁开始学习钢琴，十一岁考入巴黎音乐学院。在学习期间，德彪西就显露出是一个富有创新精神的学生。他在自己学习音乐的过程中，始终有一种打破陈规、探索新领域的强烈愿望。

德彪西在音乐学院期间，成为某位有钱的俄国贵夫人的一个三重奏中的钢琴家，并且有机会到欧洲各地旅行——佛罗伦萨、维也纳、威尼斯，而且最后在那个贵夫人的俄罗斯庄园里住了一段时间。在那里，德彪西遇到一些正在努力从民间音乐中为他们的祖国创造一种民族音乐的俄国作曲家。德彪西对这些俄国音乐家所使用的，与别国作曲家们所用的大调、小调音阶大相径庭的奇怪音阶非常感兴趣，这些音阶是建立在狂热的东方民族的民间音乐基础之上的。一年以后，德彪西回到巴黎音乐学院，并像许多别的法国音乐家们一样，赢得了罗马奖而完成了他的音乐学院课程。

1884年，德彪西以大合唱《浪荡儿》荣获罗马大奖。从此，他的创作活动逐渐频繁起来，并对瓦格纳的音乐产生了浓厚的兴趣。1890年以后，德彪西和象征派诗人马拉美结识，他加入了以马拉美为首的巴黎文艺沙龙。在这里，德彪西结识了许多青年艺术家，这些艺术家们的一些全新的艺术观点和思想深深地影响着德彪西。他开始欣赏他们的诗，并为这些诗歌谱曲。这时，他的音乐已开始带有“印象主义”色彩，并逐渐发展成为他最后总的艺术风格。

尽管德彪西对当时人们称他为“印象主义者”一事极为反感，但他确实是印象主义乐派的创始者。除了贯穿着德彪西一生的歌曲创作之外，他在成熟时期的主要器乐创作以1892年的前奏曲《牧神午后》为起点，随后还有交响三折画《夜曲》（1897－1899年）、三幅交响素描《海》（1905年）和交响三部曲《意象集》（1909年）等。1902年，他唯一的一部歌剧《佩列阿斯与梅丽桑德》（取材于挪威象征派剧作家梅特林克的剧作）的上演，是法国音乐史上的一件大事，为此法国政府还授予他荣誉十字勋章。德彪西是一位出色的钢琴家，他创立了新的钢琴学派，他的一些钢琴作品如《月光》、《雨中花园》、《快乐岛》和《焰火》等，一直是音乐会常演曲目。德彪西从二十世纪初开始，还写了大量音乐评论文章，他的一本文集《克罗士先生——一个反对“音乐行家”的人》，虽然含有很多主观因素，但对墨守成规和平庸无能的抨击却很直率有力。

德彪西可说是一位革命性的音乐家，他创新和声与旋律，在他的音乐中，色彩、音色与节奏的重要性绝对不亚于和声与旋律。虽然他的作品还存在着调性，但是几乎已经濒临溃散的地步。经过德彪西创新之后，音乐创作就不再被既定规则所限制，改革风气从此一发不可收拾。

德彪西的乐曲几乎都有标题，但并不表示他有意创作标题音乐，他从不说故事的，宁可给听众一个印象。他的音乐只是暗示人们某种意象，而不明白的指出。德彪西曾说：“我最鄙夷那些唯唯诺诺企图制造意义的音乐”。

1893年，德彪西的“美学革命”显露出来，这时伊萨伊在演奏他的壮丽的弦乐四重奏。这支乐曲一直用来同拉威尔的弦乐四重奏作比较，然而，二者各自都在自身的方式中不失为杰作。德彪西的钢琴曲展示了他的新的创造和新的技巧。

德彪西的晚年是在病疾中度过的，他感到沉重的压抑，但依然挣扎着坚持写作。这时他重又回到九十年代接触过但中断了二十多年的室内乐创作，可是计划中的六首奏鸣曲只写出三首。1918年3月25日，德彪西逝世于巴黎。