委拉斯贵支（1599-1660）最大的特色就是冷静的观察力和形与色的完美结合，并且坚持真理，不粉饰不美化，至今在他的墓碑上还刻着这样的碑铭——“真理的画家”。

“委拉斯贵支时代”在历史上，对委拉斯贵支的评价非常高：

“有的人要走在悬崖峭壁去完成的事情，委拉斯贵支在这方面非同凡响。他既可以用图画表达自己，又能解开人类最伟大最深刻的内心感受。”——弗朗西斯·培根“他是画家之中的佼佼者。”——爱德华·马奈17世纪的欧洲已经进入工商业大发展时代，然而西班牙的经济和政治却更加衰败，不过西班牙在艺术上却迎来了“黄金时期”。

美术史上常常把17世纪西班牙美术归于巴洛克美术。同时，由于委拉斯贵支在绘画上的卓著成就，人们亦将17世纪西班牙美术称之为“委拉斯贵支时代”。

艺术贡献委拉斯贵支既以风俗画，又以肖像画闻名于世。他的艺术具有民主、民族和批判的色彩。虽然身为宫廷画家，但又不为宫廷所约束，他有一颗艺术家自由的内心。

委拉斯贵支为欧洲绘画史做出了革命性贡献，这种贡献表现在：

1、艺术技巧上：将绘画作为视觉特性来表达。他反对在绘画中专注于物体的体积和触觉的性质，反对重视区别物体边界和距离的线描和线性透视法等智性因素，仅仅强调绘画对我们眼睛呈现的视觉特性，强调我们凭借眼睛而看到的光与色的效果。

他能够区分最为微妙的光的层次与色的变化；完善了“大气透视法”;他还发现，我们的视觉在某一瞬间只能聚焦于一个事物并保留一个模糊的背景，并根据这一规律组织画面空间。

（委拉斯贵支成熟期的大部分作品实现了古典油画向近代油画的转化，在19世纪印象派画家中赢得了极高的美誉。）

2、坚持真理：把握人文主义思想的中心。宫廷画上不阿谀奉承，不美化不粉饰；底层劳动者的形象真实、生动有极强的民族色彩和民族气质，表现了西班牙人民特有的粗犷、肃穆、庄严的性格，真正把美和智慧赋予了底层人民，有时还带着批判主义色彩。

▲《宫娥》委拉斯贵支

▲《塞维利亚的卖水人》委拉斯贵支

▲《教皇英诺森十世》委拉斯贵支

▲《煎鸡蛋的人》委拉斯贵支